舞蹈课教学设计1 一、教学目标 1、知识目标：学生了解傣族舞蹈“手位、步伐位置及动律”的基本要求。 2、能力目标：学生掌握上下身舞姿体态配合的支配能力。 3、德育目标：培养学生探究傣族民间舞下面是小编为大家整理的舞蹈课教学设计五篇【完整版】,供大家参考。
舞蹈课教学设计1
一、教学目标
1、知识目标：学生了解傣族舞蹈“手位、步伐位置及动律”的基本要求。
2、能力目标：学生掌握上下身舞姿体态配合的支配能力。
3、德育目标：培养学生探究傣族民间舞的风格动作特点、舞蹈背后的文化内涵，弘扬民族文化，为今后的舞蹈表演表现打下基础。
二、教学重点：
舞姿体态的准确性以及动作的流畅性。
三、教学难点：
舞动时上身手位与脚下步伐和动律的协调性。
四、教学方法：
1、讲授法
2、示范法
3、练习法
4、体验法
五、教学过程：
1、新课导入：
（1）请同学们欣赏一段傣族舞蹈，谈谈对傣族舞蹈的了解及感受。
（2）教师简单介绍傣族民间舞蹈的风格和动作特点：
风格特点：优美、灵活、朴实、矫健、含蓄
动作特点：舞姿具有雕塑性，下肢多保持半蹲状态，躯干和手臂保持一定弯度，形成特有的“三道弯”。
2、探究学习：
（1）体验感受，学生回忆以前所学习的傣族动律组合，讨论出傣族舞蹈动律特点（快起慢下、重拍向下）
（2）观看学习，教师根据要求进行标准的动作示范
（3）新授动作，讲解要领，教师按步骤由易到难边示范边讲解动作要领和风格特点。
A、手型：掌型、曲掌型、
B、手位：旁一位手、摊掌二位、提腕二位、提腕三位、提腕四位、立掌七位
C、步伐：*步、踮步
D、短剧：横移旁推手、踮步翻盖手，孔雀飞
（4）自主练习，教师带领学生一起练习，完毕后学生分组练习。
3、巩固加强：
（1）学生进行动作展示，教师根据学生问题给予逐个指导、纠正，强调动作规范性。
（2）合音乐完成傣族组合，强调学生注意动作和音乐的和谐流畅。
4、总结：
同学们动作基本掌握，但舞蹈的风格韵味、表情和情感上的投入还比较欠缺，希望同学们课后继续加强练习体会傣族舞蹈的细腻柔美，柔中带刚，努力弘扬我们中华民族自己的民族艺术。
舞蹈课教学设计2
一、学习目的
通过组合的学习，提高小朋友的肢体表现力，在教师和家长的引导下激发孩子天性中的表演欲望，也增强孩子与家长的亲昵感。
主要动作与要求
1.大苹果：双手掌型对腕放于下颚下方，托住脸颊，好比大苹果的叶子。宝宝的小脸是红红的苹果，因此特别注意面部表情。
2.“亲亲我”：在“大苹果”动作的基础上，用双手轻轻拍打脸颊，右左倾头，同时加屈膝。在“大苹果”动作的基础上，上身前倾，左右摇头，屈膝*脚碎步。
二、教学步骤
1.问题进入
教师首先让孩子明白亲吻是喜爱的表现以及小朋友应该如何表达亲吻。充分设置问题启发孩子，比如：“小朋友在家里爸爸妈妈亲吻你吗？你会亲吻爸爸妈妈吗？我们做什么事情是会得到爸爸妈妈的亲吻呢？”等等。
2.启发与想象
让孩子知道什么是苹果，圆圆的形状像什么？问他们苹果红红的样子好看吗？为什么我们会说自己的小脸像苹果呢。对了，那快把我们漂亮的小脸摆出来给老师看吧，启发孩子用最灿烂的笑容来舞蹈。
3.音乐进入
让孩子和你一起坐在地板上，一起唱一唱“我的小脸像苹果”，歌唱时，教师主动做出组合中“我”、“苹果的叶子”、“想让妈妈亲吻自己的什么地方”等等动作，让孩子对组合有感性的认识，也跟随教师有初步的模仿，便于组合的学习。
4.组合进入
教师在循序渐进中把组合其余的辅助动作，用形象的方式交给孩子。
三、教学提示
1.表演时注意孩子的面部表情，启发孩子的想象力，让孩子们用自己的笑脸比作可爱的大苹果。
2.家长参与的动作可不作为固定动作，目的在于参与，和孩子一起融入歌的海洋、舞的世界，这有助于对孩子兴趣的培养。
组合情景描述
圆圆的小脸像什么？像不像宝宝最爱吃的大苹果。妈妈，妈妈你快来看，快来亲亲这个“大苹果”。小朋友们，咱们比比谁的“大苹果”最漂亮，让妈妈快来亲呀亲亲我。
舞蹈课教学设计3
教学目的：
1）在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度。
2）学习舞姿组合《大海啊，故乡》（A）让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
教学重难点：
呼吸与动作的协调配合。
教学过程：
组织教学，导入新课，授新课。
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者*稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时*稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程，现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。
2.把杆组合《压腿》。
预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。
前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成90度，前压时以胯为轴心，上体保持*直，向动力腿折叠。用前额触脚背。
旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与两腿成一个水*面。旁压时，以胯为轴心，上体保持*直，向动力腿折叠。用耳触脚背。
体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会）。
作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习。
3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1）身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。
2）头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。
3）手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。
4）造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。
训练步骤：
1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。
2.训练学生：
a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰气息流畅。
训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合。
小结
今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解，在以后的学习中，我们要反复练习，不断深入，直到大家熟练掌握，运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。
舞蹈课教学设计4
教学目标：
1、能用油画棒的形式表现出舞蹈者的优美姿态。
2、学生能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画，并在绘画中感受舞蹈的快乐。
教学重点：
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表现出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
教学难点：
能用马克笔或油画棒的形式表现出舞蹈者的各种优美姿态。
教学准备：
1、教具：教学课件、一张8K彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具：彩色卡纸、油画棒。
教学过程：
一、欣赏感受
1、师：同学们你们喜欢看舞蹈吗？
生：喜欢。
师：老师准备了一段舞蹈视频，我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求，在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。（播放视频：儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等）
二、引导回答
1、师：舞蹈可以很好的将我们内心的快乐表达出来，可以作为我们表达感情的一种方式，可以给我们美的享受。同学们在欣赏的过程中，有什么样的舞蹈姿势给你留下了深刻印象？
生：......
师：那你能给我们模仿一下吗？
（生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。）
师：请同学们注意观察他的姿势，一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师：你的姿势真优美！
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛？
（生模仿）
三、综合体验
1、师：同学们的舞蹈姿势都很优美，老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势，现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。（边示范边讲解）
生：......
师：像老师这种用简洁的线条勾画出来的画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害，你们想认识一下嘛？
生：想！
（出示画家作品）（法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写）赵世英的速写也是用简洁明了的线条表现了舞蹈者优美的姿势。
小结：这也是我们绘画的第一步，画出人物的舞蹈动作。
（板书：步骤 第一步：画出人物的舞蹈动作）
四、赏析评述
1、老师示范的舞蹈动作基本完成了，但是老师觉得画面中只有一个舞蹈演员显得很孤单，同学们来帮老师想一下我们可以通过什么样的方式使画面显得热闹些呢？
生：（添加舞伴、添加背景等）
师：同学们都说得不错。我们可以添加舞伴，还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
（板书：第二步 添加舞伴、背景）
2、师：你们想知道其他小朋友是怎么样表现舞蹈的场面的吗？我们一起来欣赏一下。（课件学生作品）
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同？（两幅画他们的色彩给你什么样的感觉？）
生：（红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆，蓝色这幅感觉很清新很优雅）
2、小结：同学们的观察能力都非常强！你们在画的时候也一定要注意色彩的运用，要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
（板书：第三步 涂色）
我们的画如果少了色彩、背景和舞伴的话，就少了些快乐了。这三步都做到了，那我们的画就基本完成了，现在我们来看看，老师这副画完成之后的效果是不是会热闹快乐很多!同学们你们能不能拿起你们的画笔把你认为最优美的舞蹈动作画下来呢？
生：能！
（播放音乐，学生继续作画）
五、交流评析
1、师：谁画的舞蹈动作表现的最棒？
生：......
师：谁的构图饱满色彩丰富？
生：......
六、小结
师：同学们都画的不错！今天我们学到的速写，不仅仅可以用来画跳舞的人，大家*常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！
舞蹈课教学设计5
教学目的：
1、通过欣赏使学生对俄国19世纪古典舞剧音乐有所了解。
2、通过欣赏让学生进一步感受舞剧对塑造人物性格、描绘景色，表现故事情节的重要作用。
教学内容：
一、场景（选自舞剧《天鹅湖》）
二、西班牙（选自舞剧《天鹅湖》）
三、那不勒斯舞（选自舞剧《天鹅湖》）
四、四小天鹅（选自舞剧《天鹅湖》
教材分析：
芭蕾舞剧《天鹅湖》是俄国著名作曲家柴科夫斯基1876年创作的，主部回幕舞剧取材于一个广为流传的民间传说。
《场景》音乐选自剧《天鹅湖》第一幕的终场音乐也是第二幕的序曲音乐，这是贯穿全剧的天鹅的主题：忧伤动人、高贵庄重、乐队的全奏强弱表现了经“天鹅”在绝望中的呼救。
《西班牙舞》选自《天鹅湖》第三幕，此舞常由两对男女对舞或独奏，原是西班牙三拍子波列罗舞具有强烈的节奏和热烈的气氛。
《那不勒斯舞》是意大利南方那不勒斯的风俗舞全分两段，第一段轻快活泼，但又从容不迫，由小号独奏，后半段转入更加活泼的节奏，情绪热烈奔放，节奏紧凑。
《四小天鹅》是第二幕中四个小天鹅所跳的舞曲，乐曲为适当的快板，音乐形象活泼典雅，富有田园气息。
教学重点、难点：
1、对柴科夫斯基及以芭蕾舞剧《天鹅湖》为代表的俄国古典舞剧音乐有所了解。
2、通过欣赏感受舞剧音乐对塑造人物性格描绘景色及表达故事情节方面所起到的重要作用。
课时：一课时
教学过程：
教 学 程 序
师 生 活 动
教 学 意 图
一、组织教学
二、导入新课：讲故事导入：导入（略）以讲故事的方法讲述天鹅湖的故事情节教师采用提问方法，引导学生讲故事，最后老师补充完整（出示课题）促使学生参与教学活动
三、新课教学
1、简介舞剧及柴科夫斯基生*
2、欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》片断
①《场景》音乐跟钢琴学唱主题听《场景》
a.情绪怎样？
b.为什么用慢音乐？
c.塑造一种天鹅什么样的形象？
②欣赏《西班牙舞》
a.西班牙舞曲有什么特点？
b.塑造一种什么样的人？
③欣赏《那不勒斯舞》
a.为什么用那不勒斯舞？
b.听主题 c.塑造王子什么样形象？
d.各个段落的情绪怎样？
④欣赏《四小天鹅》
a.请学生用钢琴弹奏
b.听看《小天鹅》 c.简介乐曲板书：天鹅形象（公主主题）
1、引导学生视唱主题：
2、听赏音乐及录像、
3、老师提出问题，学生分组讨论：
4、学生或者老师用钢琴演奏《四小天鹅》，
5、学生讨论回答问题
6、师生唱音乐主题熟悉音乐主题理解音乐
使学生在分组讨论中发挥集体智慧，集思广益。
通过师生的双边活动，达到学生学习为主，老师引导为辅的轻松的教学与学的目的。
四、创作：请同学们根据自己的爱好选择其中一首乐曲创作简单的节奏型或者简单的肢体动作。每首舞曲请1-2名学生表演自己创作的节奏或动作。培养学生的创新能力和主动学习能力。
五、小结：
1、什么是舞剧？
2、请你谈谈舞剧音乐的作用？学生讨论后得出结论教师进行归纳总结通过本节课的学习让学生从理性到听觉上对舞剧音乐有所了解
通过本节课教学，学生基本上能理解和领会教学内容，通过各种方法的师生活动和创作活动，达到了学生为主，老师为辅的目的，主要表现在以下两方面：
①学生的主体活动和创作活动，如果渗入到教学程序中的每个环节上，可能比将创作活动放到整个欣赏结束后更好。
②学生由于本节课的容量稍稍偏大，对四个舞曲的主题及结构未能深入探讨，这也是以后的课堂教学中要解决的问题。